<!DOCTYPE HTML PUBLIC "-//W3C//DTD HTML 4.0 Transitional//EN">
<HTML><HEAD>
<META http-equiv=Content-Type content="text/html; charset=utf-8">
<META content="MSHTML 6.00.2900.3157" name=GENERATOR>
<STYLE></STYLE>
</HEAD>
<BODY bgColor=#ffffff>
<DIV><FONT face=Arial size=2>
<TABLE cellSpacing=0 cellPadding=0 width="100%" border=0>
  <TBODY>
  <TR>
    <TD style="TEXT-ALIGN: justify" width="100%"><B>Devenirea / Growth</B> 
  </TD></TR>
  <TR>
    <TD 
    style="PADDING-RIGHT: 3px; FONT: 12px Tahoma; COLOR: #222; TEXT-ALIGN: justify" 
    width="100%">
      <DIV><BR><B><FONT class=subtitlu>expoziţie personală foto al artistei 
      finlandeze Wilma Hurskainen</FONT><BR><FONT color=#808080>perioada: 
      </FONT>06 - 25 Noiembrie, 2007<BR><FONT color=#808080>organizatori: 
      </FONT>Ambasada Finlandei, Uniunea Artiştilor Plastici din Republica 
      Moldova<BR><FONT color=#808080>locaţie: </FONT>Centrul Expozitional 
      Constantin Brancusi<BR><FONT color=#808080>vernisaj: </FONT>6 Noiembrie 
      2007, ora 17:00</B></DIV>
      <DIV><STRONG></STRONG>&nbsp;</DIV>
      <DIV><STRONG></STRONG>&nbsp;</DIV>
      <DIV><STRONG>DEVENIREA<BR><BR></STRONG>Ceea ce etalez în această expoziţie 
      prezintă un proiect prin care, ghidată de ideia de a reactualiza, 
      re-fotografiind momente reale după scenariile din îndărătul imaginilor pe 
      care ni le-a făcut tatăl meu mie şi celor trei surori ale mele, pe cînd 
      eram copii. Adecvat logicii ideii am intenţionat ca noile fotografii să 
      comporte analogii paroxistice cu originalele: locurile şi compoziţiile au 
      rămas aceleaşi, la fel cum sunt şi părţile corpului şi expresia feţei. 
      Seria de fotografii înglobează circa 30 de imagini.<BR><BR>M-a impresionat 
      întotdeauna capacitatea fotografului de a transcede, de a emerge dincolo 
      de timp şi de a construi comparaţii de genul celei care m-ă preocupă să o 
      construiesc şi eu. Este un ceva neliniştitor, poate chiar tragic în a 
      privi o fotografie şi în a o compara cu una nouă, deoarece în acest cadru, 
      iminent vom vedea cum lucrurile s-au schimbat, adică au devenit. Este 
      regretabil faptul că entitatea timp a fost acreditată drept principalul 
      măsurătoriu a vieţii omului. Cunoaştem oameni ce nu sunt capabili sau nu 
      vor să vadă schimbările în ei înşişi, adică, a constituirii iminente 
      trecerii timpului.<BR>Datorită noilor tehnologii, eu şi surorile mele 
      încercăm un posibil plonjon ce s-ar preta retroactiv, în trecut. Stăm în 
      aceleaşi poziţii ale corpului, iar aparatul pare să fixeze exact din 
      acelaşi racursiu din care ne-a fotografiat tata. Şi totuşi, ineluctabil, 
      încercările noastre nu sunt altceva deît himere. Este firesc: nu ne putem 
      întoarce în timp!<BR><BR>De asemenea, mă interesează fotografiile de 
      familie şi modul în care sunt făcute, păstrate şi, în unele cazuri, 
      privite. Oricine care are o familie ştie că pozele de familie sunt o formă 
      de a reflecta o familie, unică şi fericită. <BR><BR>Fotografiile de 
      familie pot fi o formă de a învedera trecutul şi identitatea unei 
      persoane. Simultan, fotografiile sunt o formă de a ascunde unele aspecte, 
      la fel şi de a le revela pe altele. <BR>Prin comparaţia fotografiilor din 
      trecut cu cele de astăzi, timpul apare ca o formă ciudată. Se generează 
      senzaţia că există un dialog indestructibil între trecut şi prezent, aşa 
      cum se întîmplă în cazul amintirilor: amintirile nu sunt statice, ci 
      aleatorii corespunzător cu ce ni se întîmplă. Prin recurenţa la un 
      îndepărtat moment din trecut se relevă ceva straniu legat de noi înşine în 
      calitate de subiecte ale fotografiei: rolul pe care îl jucam instantaneu 
      poate fi estimat ca emfatic.<BR><BR>În primele fotografii avem vreo 5 ani, 
      dar ştiam deja cum să pozăm pentru o 
      fotografie.<BR><BR><BR><B>GROWTH</B><BR><BR>Growth is a project in which I 
      am reconstructing and re-photographing pictures that my dad took of me and 
      my three little sisters when we were children. I am trying to make the new 
      photograph look as similar as possible to the old one: the place and the 
      composition are the same, and so are our positions and facial expressions. 
      The series consists of about 30 pictures.<BR><BR>I have always been very 
      attracted by the photograph´s ability to cross time and create this kind 
      of comparisons. There is something sad, almost tragic, about looking at 
      old photographs compared to new ones and seeing how people and things have 
      changed or grown up. After all, it is said that time has been accepted as 
      a common means of measuring life because people are not able nor willing 
      to see the change in themselves. In the pictures it seems as if we were 
      trying to go back to our childhood by accepting the same position towards 
      each other and the photographer´s/spectator´s gaze but we unavoidably 
      fail. We have to fail – there is no return in time.<BR><BR>I am also 
      interested in family photographs and the way they are taken, stored and 
      (not so often) looked at. Anyone with any family history can tell that, 
      although the family pictures are supposed to tell a story about a happy, 
      unanimous family, growing up with other people is never simple. Family 
      photographs can be a way of reflecting one´s past and identity, but the 
      pictures conceal just as much as they reveal.<BR><BR>In the comparisons 
      time takes a strange form – it feels as if there was a dialogue between 
      the past and the present moment, like there is in our minds what comes to 
      our own memories. A memory is never static, permanent, but changes as we 
      change. By repeating a distant moment something weird is revealed about us 
      as objects of the photograph in the first pictures: the way we play our 
      artificial roles for the photograph. We might not be more than 5 years 
      old, but we already know exactly how to be in/for a 
      photograph.<BR><BR>Hurskainen Wilma</DIV>
      <DIV><BR></DIV></TD></TR></TBODY></TABLE></FONT></DIV>
<DIV><FONT face=Arial size=2></FONT>&nbsp;</DIV>
<DIV><FONT face=Arial size=2></FONT>&nbsp;</DIV>
<DIV>&nbsp;</DIV>
<DIV><FONT face=Arial size=2>Vladimir US</FONT></DIV>
<DIV>&nbsp;</DIV>
<DIV><FONT face=Arial size=2>| | |</FONT></DIV>
<DIV>&nbsp;</DIV>
<DIV><FONT face=Arial size=2>International Relations Department<BR>Union of 
Artists of Republic of Moldova<BR>tel: + (373 22) 541457<BR>fax: + (373 22) 
245024<BR>skype: us.vladimir<BR>email: <A 
href="mailto:us.vladimir@arta.md">us.vladimir@arta.md</A><BR><A 
href="http://www.arta.md">http://www.arta.md</A></FONT></DIV></BODY></HTML>